NAZARIO P: LEGGE: "DOVE FETONTE..." DI CARLA BARONI

Carla Baroni. Dove Fetonte imbizzarrì i cavalli. Edizioni Sravagario. Latina. 2019

 

Carla Baroni,
collaboratrice di Lèucade

Eccoci di fronte ad una nuova impennata creativa di Carla Baroni: DOVE FETONTE IMBIZZARRI’ I CAVALLI, il titolo della nuova plaquette editata per i caratteri di Edizioni Stravagario. Inutile spiegare il significato del mito, gli intrecci, la storia di questo conosciuto fatto. Quello che invece conta è soffermarci sulle insuperabili doti poematiche della  nostra Carla, che in questo caso si fa mitopoieta più che mitologa. Ella fa del mito un adattamento consono alla sua vicenda personale: prende, lavora, imposta, e simboleggia, dacché tutto è simbologia di fatti ed emozioni: il linguismo è di una perfezione sconvolgente, gli endecasillabi si succedono con tale sonorità da lasciare imbambolati. D’altronde questo è il linguaggio della scrittrice, la sua malizia espositiva. La maestosità del verso si impone ai nostri occhi, al nostro animo e noi seguiamo  con passione e amore lo spartito di note musicali che crea anche ossimoriche sorprese fra la duttilità del canto e l’amaro della vicenda:  “Anche per me, talvolta, venne ardente/ il picchiare uggioloso del ricordo,/ il sipario si alzò a strappi lenti/ con un trito rumore di ferraglia/ e mostrò a nudo/ il caspuglio di vipere e di vespe…”. Un libro di 88 pagine, in cui si dispiega un poema di 47 stanze, legate le une alle altre con un sapiente uso discorsivo: personaggi, ambienti, poesia dell’homme, terre natie, respiro di polesine, di delta, di storie, di vita, di memorie che tornano a galla come effluvi di gorghi cristallini. Tutto viene digerito da questo poema che, con efficace plasticità, ridà al verbo il compito di farsi portatore di ontologica sinfonia.  Anche l’endecasillabo, per farsi ancora più consistente nella sua portata esplicativa, cede il passo a strutture più brevi; ed è così che la sua esplosione architettonica si fa più rumorosa, più accentuata, più sinfonica dopo quantità quinarie, quaternarie, trisillabe. Una trama di intarsi barocchi, anche, nell’accezione positiva, come lo può essere una fontana o l’Estasi del Bernini, nella sua conformazione di tasselli e ritocchi, di curve e linee, di intarsi e riccioli che tanto dicono della vita. Ma il tutto si piega a intendimenti di classica positura, dove l’io, con tutte le magagne esistenziali, si fa deus ex machina, attualizzando gli impatti emotivi con splenetiche inquietudini epigrammatiche. Mi piace riportare a questo punto alcuni versi iniziali che tanto ci richiamano a memoria l’ovidiana Fonte Aretusa:

Padus amoenus, da divine spoglie

un dì scendesti sopra questa terra.

E il tempo in cui nascesti sconosciuto

fu ai nostri sensi,

il giorno, l’ora in cui da bianca fonte

scaturita per caso dalla roccia,

goccia più goccia, in filo che discende

d’acqua racchiusa nel cuore della terra

ti facesti torrente, rivo o fosso

a scavarti il cammino lentamente…

Ci sono punte di lirismo descrittivo, di realismo lirico, di panismo esistenziale da essere prese come modello di poesia neoclassica nel nostro panorama letterario attuale; punte che contrastano con netta decisione con i tentativi di sovvertire l’ars poetica con inutili quanto vani sperimentalismi di positura prosastica destinati a non lasciare traccia; una   dimostrazione di  vera autentica poesia dove il nuovo si fonde con la tradizione dando risultati da brividi:

Autunno mite, la viola nasce ancora

tra le umide radici degli ontani

mentre i funghi indolenti ad altre piante

chiedono adesso un accogliente asilo…

Non è azzardato pensare una Baroni che si aggira tra selve e boschi, su fiumi e lame, alla ricerca di paradisiaci frammenti di luce; di terre incontaminate dove ogni essere vegetale o animale trova il suo angolo di vita.

Questa è Carla, questo il suo mondo, questa la sua lingua, e il suo patema fatto di contrastanti nervature eraclitee; questo il suo complesso e articolato poema che abbraccia con larghe mani tutto il suo esistere; tutta la sua storia; o se vogliamo, tutta la sua immaginazione. 

Nazario Pardini