FRANCO CAMPEGIANI: "OLTRE IL POSTMODERNO"

Franco Campegiani collaboratore di Lèucade

Oltre il Postmoderno

"Il Bandolo", un nuovo Manifesto culturale

(Frascati, Sala degli Specchi, 13 gennaio 2014)

Con il termine Postmodernismo si fa riferimento alla crisi della modernità nelle società a capitalismo avanzato, dominate da una finanza globalmente estesa, da uno sviluppo macroscopico delle comunicazioni, dall'invadenza della pubblicità e dall'enorme flusso di informazioni provenienti dal web. Perché si parla di crisi? Il riferimento non è in senso stretto alla crisi economica e politica da cui siamo attanagliati, ma più in generale al concetto decadente di civiltà che abbiamo creato. Crisi e Postmoderno sono in fondo sinonimi, sono la stessa cosa. Ci troviamo nella stagnazione, nell'impossibilità di andare avanti. La cultura si è avvitata su se stessa e noi siamo incapaci di immaginare nuovi scenari, ci rifiutiamo di farlo. Ne segue che fra Modernismo e Postmodernismo non c'è cesura, ma continuità.

Il pensiero postmoderno dichiara la fine del Modernismo, ma rimane nella scia della modernità. Rispetto a questa non c'è opposizione, né superamento. C'è soltanto posteriorità, accettazione pedissequa di eredità. Il Postmoderno è la fine della modernità nel senso che ne rappresenta la conclusione, il compimento. E' il raggiungimento delle premesse poste dalla modernità. Non c'è nulla di nuovo, ma solo e soltanto gestione ripetitiva e schematica di modelli già noti di civiltà. Tanto che potremmo definire il Postmoderno come Manierismo della Modernità. In pratica non si esce dallo statu quo, non c'è spinta propulsiva, ed è questa la sola e vera differenza. Il conformismo del Postmoderno è radicalmente diverso dal carattere trasgressivo e ribelle della Modernità.

In ambito creativo non ci sono nuovi stili, ma citazioni di forme estetiche del passato miscelate con spezzoni della moderna cultura di massa. Anacronismi ed elementi di cronaca si presentano in totale promiscuità. Un manierismo eccentrico, dove si consuma il trionfo del Nulla e si spengono i fuochi che avevano infiammato la mente ed il cuore delle avanguardie all'incirca un secolo fa. Tuttavia fra quei fuochi e questi carboni ardenti non c'è grande distinzione, ma continuità. Il Tutto e il Nulla sono due facce della stessa medaglia assolutistica. Fuor di metafora, intendo dire che la storia contemporanea, a partire dal Secolo dei Lumi, è la storia della massificazione, dell'omologazione e del livellamento. E' la storia del Pensiero Unico che ha trovato nell'odierna globalizzazione la sua realizzazione ottimale.

Cosa fare per uscire dal pantano? Tornare indietro significherebbe tornare al Medioevo, ed è un'assurdità. Non ha senso opporre alla cultura della globalizzazione una cultura della frammentarietà. L'identità perduta è altrove. Non sta nel passato, ma dentro noi stessi. Le radici non sono nella storia, ma nella patria interiore. Le origini non si trovano all'inizio dei tempi. Non sono originarie, ma sono originanti. Sono archetipiche e non storiche, per cui stanno fuori dal tempo, ed è per questo che sono sempre attuali. Sono qui ora, pronte a riaffiorare in qualsiasi momento, a dare origine a nuovi e inediti percorsi creativi. Per uscire dalla palude, allora, dobbiamo iniziare a cercare dentro noi stessi, nella nostra humanitas, nella nostra essenza, nei fuochi della nostra interiorità. E' questo che manca nella cultura orizzontale e piatta che abbiamo creato.

Per bilanciare gli eccessi dell'esteriorità, i rumori assordanti del mondo, le aggressioni del vivere sociale, occorre coltivare il silenzio ed estendere la conoscenza del profondo. La cultura dell'Apparire non deve essere demonizzata perché ha il suo indiscutibile ruolo da svolgere. Bisogna stare attenti a non farla degenerare, a non farla divenire patologica, e ciò è possibile soltanto bilanciandola con un'adeguata cultura dell'Essere, ovvero della propria essenza, della propria patria interiore. L'individuo deve approfondire la conoscenza di se stesso. Solo così può migliorarsi e affievolire i danni di un ego tutto proiettato nel pubblico, ovvero nel lato esteriore delle cose. Quegli eccessi non si superano facendo ricorso al Noi (sostituendo l'Io con il Noi), perché in tal modo si resta comunque ancorati all'orizzontalità, totalmente immersi nella cultura dell'Apparire.

Annullare l'ego è impossibile, ma superarlo si può. Come? In un modo soltanto: riconoscendo e abbracciando il livello più profondo della soggettività. Un conto è l'Ego, un conto è il Sé. Lo scavo interiore non deve essere confuso con il solipsismo, con l’intimismo, con il ripiegamento dell'individuo su se stesso. L’individuo non è una monade, appartiene alla comunità, è un soggetto di relazioni. A partire però dalla relazione con se stesso. Se si salta questo primo anello della catena relazionale, salta tutta intera la catena e le relazioni si fanno inautentiche. E' da sfatare la leggenda che l'individuo sia sempre e comunque egoistico, che l'individualità sia sempre e comunque sinonimo di individualismo, di meschinità. Esistono individui aperti, generosi, altruisti, aperti ai venti dell'universalità.

Ciò significa che l'universale è dentro noi stessi e che non può essere avvilito ai livelli del pubblico consenso. L'universale è quello che noi realmente siamo, è la nostra originalità, la nostra identità profonda, la nostra creatività del tutto singolare. E' facendo questi percorsi che la cultura e l'arte si possono rinnovare. Ed è questo il capo della matassa che il Bandolo vuole trovare. Non ce l'ha in pugno, ma lo vuole trovare. L'istanza fondamentale è questa, e molte altre se ne aggiungono a corollario. Come ad esempio il risanamento del mercato, il risanamento del professionismo e dell'imprenditoria culturale. Tutto ruota intorno all'esigenza di rinnovamento, che è esigenza  di nuove risposte al bisogno ancestrale degli uomini di capire se stessi. Ciò che occorre è uno sforzo generoso e grandioso di rifondazione del mito, una reinvenzione possente del senso e del valore della vita. Non è vero che il tempo dei miti sia finito. Finita è la mitologia, non la mitopoiesi. Si sono estinte le favole logore e stanche del passato, non la capacità di sognare, di dar corpo a nuove cosmogonie, a sorgive rivelazioni del significato o dei significati della vita. E sia pure facendo rivivere in modo nuovo le favole antiche. Noi artisti dobbiamo tornare a farci ispirare dalle Muse, aprendo nuovi cicli di passioni vitali, di avventure e stagioni culturali, di inedita energia creativa. In assenza di ciò resta soltanto il virtuosismo vanitoso di sciocchi mestieranti (quali siamo diventati) che pensano a pubblicare i propri libri, a fare le proprie mostre, a vincere i propri premi, a promuovere se stessi e i propri affari, le proprie consorterie ed in breve la propria carriera, la propria affermazione personale, il proprio tornaconto ed il proprio ego.

Franco Campegiani