GIANNI CERIOLI LEGGE: "ALMA POESIA", ANTOLOGIA POETICA

Singolare  davvero  questa “Alma poesia. Verso la luce” in cui quattro poeti vogliono “antologizzare” la loro amicizia basata su di un comune sentire nei confronti della versificazione e della metrica in particolare. Lo fanno proponendo ciascuno dieci poesie ognuna delle quali ha ottenuto un qualche “riconoscimento” da una delle molte giurie di concorsi letterari sparse nel nostro bel paese. Ed è proprio questo che mette in difficoltà il critico o colui il quale si trovi ad analizzare un poeta in base a testi che volenterosi giurati hanno già valutato con i criteri più disparati, nelle condizioni più diverse, spesso suggestionati dall'emotività del momento. Sono allora la ragazzina stuprata, il bimbetto trovato morto sulla spiaggia, i migranti, i barboni e quanti sono dentro e fuori la società contemporanea: temi che spesso si portano appresso la lacrima facile e colpiscono “di pancia” il lettore. Insomma, il genere di poesia che viene proposto nei concorsi letterari fino a che punto disvela il poeta premiato? Spesso ci si domanda quale sia la sua vera anima poetica e se ciò che lo farebbe riconoscere in modo più duraturo stia qui o altrove.

Fra gli scrittori esaminati è certamente Umberto Vicaretti quello che indulge maggiormente alle tematiche dell'ora presente (“Fiori di Bodrùm”, “Stabat Mater”) attingendo ampiamente ai fatti di cronaca. Lo fa però con una tecnica perfetta e con immagini molto delicate che connotano subito le sue liriche, riscattandole da quel dettato apparentemente legato a stilemi di fine ottocento che sembrano pervaderle. Anche i sentimenti familiari hanno spesso questa “aura contrastiva” che lo pone a icona di poeta fuori del suo tempo senza che ciò  limiti in alcun modo la sua produzione.

Più attuale invece è il modo di esprimersi di Pasquale Balestriere. Sono poesie intimiste di notevole spessore e dove il dettato prosodico ha talvolta qualche brusca impennata che ne interrompe il fluire “rotondo” per mettere maggiormente in evidenza le lacerazioni interiori. È quello che siamo rispetto a quello che avremmo voluto essere il motivo conduttore di molte sue liriche: ricordi che si affastellano, speranze e illusioni divenute cenere nel mare burrascoso della vita, dotte citazioni che si aprono a strati come matrioske svelando altri mondi di segni e di sensi.

Parlare di Carla Baroni, invece, mi è più facile perché conosco meglio le sue opere e ho scritto la prefazione di alcuni suoi testi. È una poetessa che ama porre in versi narrazioni sempre al discrimine tra realtà e finzione che trovano la loro naturale struttura nella forma del poemetto. Viene in ciò aiutata da una bella facilità a comporre soprattutto endecasillabi. Per il lettore che non la conosce credo sia difficile capire in quali liriche questa autrice si sveli completamente e in quali prevalga al contrario il suo mondo immaginale. Una caratteristica che la distingue dagli altri compagni di cordata è l'ironia, il prendere in giro se stessa e gli altri con leggerezza e finezza. Si veda “La pozione”, piccolo calembour fra tante poesie serie. Per Carla lo scrivere è giocare, esorcizzare la solitudine, vincere il male oscuro della vita.

Per ultimo ma non da ultimo Nazario Pardini, poeta assai prolifico come testimonia la sua scheda bio/bibliografica, è il più descrittivo dei quattro. In ogni suo testo c'è un ampio  margine dedicato alla narrazione dei luoghi che non è mai fine a se stesso ma tramite di un nostalgico riappropriarsi del passato. Forse a una prima lettura possono risultare slontananti tutti quei nomi non comuni di erbe e di uccelli che popolano ogni suo scritto. Eppure quel lessico definisce un mondo e rivela alla fine quel grande amore per la natura di cui l'autore si sente elemento interagente. Anche la Delia qui ricordata niente ha a che fare con la donna amata dai poeti neoterici, è piuttosto l'eterno femminino, il complemento dell'uomo, anche lei elemento inalienabile di una stagione della vita, la giovinezza o addirittura giovinezza essa stessa.

Restano ora da individuare le ragioni sottese a questo libello dall'aulico titolo con il suo “viaggio verso la luce” . A mio avviso la chiave migliore di questa “serratura” sta nell'immagine stilnovistica del “vascello” usata dagli autori nella nota introduttiva. Si tratta di un vero sodalizio poetico composto da quattro voci fra loro molto diverse con  linguaggi e scelte assai disparati ma tutti quanti accomunati dalla fede nel valore civile e formativo dell' Alma poesia appunto.

Gianni Cerioli