N. PARDINI: LETTURA DI "DELL'ANIMA E DEL CUORE" DI M. EBE ARGENTI

Presentazione

di

Maria Ebbe Argenti: Dell’anima e del cuore

Edizioni Blu di Prussia. Piacenza. 2015. Pg. 52

Il cancro, di per sé, non è straziante.

Quello che non si tollera è la gente

che lo rammenta istante dopo istante

mulinando tumori e recidive,

ponendoci domande disagevoli

stremando i nostri dubbi mai risolti.

Sta in questi versi incipitari il coraggio di confessare lo stato psicologico che un cancro determina nell’anima stremata da dubbi mai risolti. Il disagio di sentirlo rammentare istante dopo istante. E Maria Ebe Argenti  lo trasferisce ex abundantia cordis a abbrivi dall’ardore semantico-allusivo; a una plaquette di grande intensità visiva, in cui versificazione e interiorità si embricano indissolubilmente, dove pointes di metaforicità e di vis creativa s’impennano nella stesura di un sicuro ductus poetico. Qui la peculiarità di questo canto. Sta tutta nell’accostamento, nella vicinanza, nella collaborazione fra dire e sentire. In una simbiotica fusione fra parola e abbrivi emotivi che si dipana in uno spartito di euritmica musicalità, di eufonica armonia; sì, la Nostra ci traduce  una vicenda di particolare dolore in un melologo che stupisce e convince; in una narrazione da via crucis che si fa materia di efficace resa poematica. Di questo si tratta; di una storia che l’Autrice ha saputo convertire in note con animo quieto, rievocandone gli stadi e le sensazioni più cocenti, ma, al contempo, più fertili  per una fioritura di versi umanamente trasversali; zeppi di emozioni che si aggrappano alla sensibilità di ognuno di noi. Già ebbi a dire scrivendo su “Non tramontate stelle”, edito da Genesi Editrice, 2013:        

“… posso senz’altro affermare che Ebe Argenti ci ha abituati ad una grande poesia; poesia costruita su una versificazione robusta, lineare, organicamente controllata, ed espansa verso orizzonti a cui si azzardano vaghezze semantiche… introspezione, slanci onirici, cospirazioni paniche…, tratti di un reale disposto e disponibile a collaborare alla cristallizzazione degli stati d’animo. E sono gli endecasillabi, in tutta la loro potenza sonora, in tutta la loro varietà metrica, l’arma vincente della Poetessa; misure che fluiscono in composizioni wagneriane a fare della sua poesia un “Poema” ora di tensione orfica, ora dai toni epico-lirici…”.

       Uno stile, dunque, di perspicua sapidità disvelatrice che, partendo da folgorazioni intime, rivela la plurivocità di un canto, la pienezza ontologica di un essere che si riconosce in una natura disposta a concretizzare le sue inquietudini: “Grigie sono le nuvole, i giardini,/ le contrade e le case circostanti./ Poi, via via che la brezza vespertina/ incupisce la base dei cipressi,/ sul sagrato non resta più nessuno”. Una solitudine amara, che ti guarda dritto negli occhi, e ti si fa compagna. Un panismo a tutto tondo che affianca l’anima di Ebe Argenti facendosi corpo, volume, di un malessere tatuato in un “Poema” tematico. E sappiamo quanto sia difficile, in casi del genere, mantenere la forza creativa sullo stesso piano; e qui la Nostra alimenta il percorso con la medesima tensione emotiva, con la medesima energia semantica, facendo del suo poetare una ricerca continua del verbo; di una parola, che, con nessi etimo-fonici, con cospirazioni allusive, sempre funzionali ad una trama, vada oltre le regole canoniche della morfosintassi a beneficio dell’omogeneità, della compattezza, e della linearità del dettato lirico; del valore aggiunto di un’opera, in cui l’Autrice si mostra abile nel dribblare il sentimentalismo o le cadute di stile, controllando l’effusività con gli argini ben saldi della sua prosodia. Trenta pièces coinvolgenti e contaminanti che delineano i vari momenti di questo excursus esistenziale:

dallo Sconforto:

Dalla finestra del soggiorno, osservo

(…)

vedo gli uccelli in volo, che mi sembrano

delle piccole croci in movimento,

a Senza un lamento:

M'accompagna il timore che l'asfalto

possa squarciarsi adesso, sotto i piedi,

inghiottendomi proprio in questa strada

e sparirei così, senza un lamento,

come un gattino dignitoso e schivo,

senza avvertire il senso del dolore,

dalla Paura:  

“Di cancro non si muore” tu mi dici,

ma non vedi che muoio di paura?,

alla Sconfitta:

Fu una sconfitta il latte artificiale

per l’ansia di una mamma, ma per chi

era sospeso ad un precario filo

fu la salvezza della propria vita,

il miracolo fuori del comune,

una carezza che blandì il dolore,

da La notte:

 Il drenaggio, la flebo appesa al trespolo

e la notte che non finisce mai,

al Mattino:

La stanza sigillata nel silenzio

e fuori ancora il fiato della notte.

Mi riposo a quest'ora del mattino.

 da L’abbraccio della sera:

Ho lasciato in cucina le stoviglie

ancora da lavare e sono uscita

senza cambiarmi d'abito,

per sentire l'abbraccio della sera,

a l’Epilogo?:

Se ogni dramma si chiude con l’epilogo,

questo non è un epilogo, è soltanto

la curva sghemba di un percorso atipico,

difficile, convulso, imprevedibile,

con svariati bersagli da colpire,

fino alla poesia eponima, dove la metafora della vita la fa da padrone:

Dimmi che la tovaglia è ancora bella,

perché adesso la voglio apparecchiare

con tutto ciò che ancora mi rimane

dell’Anima e del cuore (Dell’anima e del cuore),

    

e dove la coscienza del tempo che fugge e della precarietà del vivere dà un’energia nuova a che nulla deve sperdersi o svanire:

e nulla deve perdersi o svanire

quando il Tempo, passando, piglia e va,

A voi la lettura, dacché “saper leggere” vale di più che “saper giudicare”.

Nazario Pardini