Per Ninnj Di Stefano Busà

Per Ninnj Di Stefano Busà

Mi è giunta la tua raccolta in un momento di dolce ozio; l’ho letta di un fiato e ne ho tratto una grande emozione per la freschezza con cui sai rendere esteticamente amabile tutto ciò che è problematico ed esistenziale.

Lo stesso cruccio di essere mortali in te si fa sicurezza poetica. E la stessa insicurezza nell’essere umani in te si fa elevazione lirica. La tua poesia significa lo slancio umano più ardito a cui l’anima possa ambire per avvicinarsi il più possibile all’inarrivabile. Tutto è nascosto nei meandri delle cose, ma tutto è gibigiana pei sapienti accostamenti fonici e metaforici: per te sono le realtà esterne che parlano, ed ognuna di esse è fedele immagine di un momento di vita; allegoria calzante dell’essere e dell’esistere, dolore e riposo in nirvana edenico. E la parola, ora secca, ora ampia, circolare, facilita l’abbandono alla meditazione sull’impossibilità del tutto. E l’importante ed attento uso del significante metrico accosta dire e sentire in una simbiosi che fa della tua poesia un lirismo personale e senza confini fra impegno e soggettivismo. Ma l’unicità del tuo dire si evince soprattutto dal saper elevare da soggettiva a universalmente sentita la precarietà della condizione umana. Le piccole comuni cose che ora ci angosciano, ora ci esaltano, ora ci illuminano si fanno ritratti di un sentire umanamente complesso, ma in te frutto di immagini covate nell’anima che fuoriescono per dire che esistono. E da una condizione in cui: “Frana dai displuvi lo strazio delle pietre, / si addensa la desolazione degli inerti / e tutto pare una trafittura, voce da altra voce / a dispiegarsi. La notte nasconde le macerie.” ci si innalza ad una in cui “Tu, anima, che stringi la luce sui ginepri / per traboccare nei cerchi oscuri degli umani, / vivi in me, oltre la soglia incorruttibile, remota”.   

Cara amica se in Keats, a me caro, (nell’ode L’autunno) è vivo il desiderio di essere nell’esistenza: “un uomo” e di ritornare un giorno “nelle radici della natura ..., non per perire, ma per verdeggiare di nuovo al sommo dei rami dell’albero della vita e respirare insieme con la natura.” in te il desiderio è che l’anima si apra “agli azzurri displuvi” e si renda “meno amaro il miele del viaggio”. “Tu, anima delle veglie notturne, che inclinasti / al nettare dei silenzi, àpriti agli azzurri displuvi, / se una forza implacabile non ti ottenebra, / rènditi meno amaro il miele del viaggio.”.

Un caro saluto da un amico che sempre ha apprezzato il tuo fresco messaggio

Nazario Pardini

Arena Metato 11/05/007

          

                             Ho letto l’ultimo tuo libro L’assoluto perfetto. (Meditando in Cristo) e sono rimasto affascinato non tanto dal modo tutto tuo di poetare che apprezzo da  sempre e su cui continuo a essere informato; ma soprattutto da questa rara e preziosa voce intimistica che sa tradurre gli inquietanti interrogativi umani in riposanti approdi sconfinati. Tanto mi ritrovo nella tua ascesi tormentata e serena. Ti ho scritto pochi righi con la speranza di farti piacere e ti ringrazio per avermi arricchito umanamente e più.

                          "L’acqua delle stelle è ancora

                          nelle idi di marzo, ha ponti ingrigiti

                          e nuvole sparse agli angoli di cielo."

                            E’ nelle corde umane cercar di diminuire la distanza tra cielo e terra; è nelle corde umane il tentativo di avvicinarsi il più possibile all’inarrivabile; è nelle corde umane vibrare di intenzioni che frangano i misteri; e qui la poetessa fa dell’umanità la sua arma principale per tradurre in grido quel senso di assoluto che l’uomo ha innato come tormento e quiete. E fare poesia è già ricerca dell’assoluto; fare poesia significa usare tutti gli strumenti lessico-fonici per inglobare proprio quel senso di totalità che ci limita, rendendoci fragili nei confini dell’essere e dell’esistere. E l’essere e l’esistere tutto è contenuto in questa plaquette dal titolo L’assoluto perfetto (Meditando in Cristo) della Busà, che fa dell’umanità una ricerca lirica totalizzante. Proprio lirica, perché è l’arma principale nella quale si risolve la grande esperienza culturale e poetica, verbale e tecnica di questa maestra della stilistica. Poesia non significa vivere una realtà interiore e rovesciarla liberamente e “beceramente” sul foglio. Fare poesia significa grande maturazione linguistico-culturale, grande maturazione tecnico-fonica, diacronica acquisizione di strumenti validi a potenziare una visione estetica personale a cui affidare le nostre vibrazioni; validi a fasciare i contenuti che l’anima è disposta a donare se esistono tali presupposti. E’ il significante metrico e l’importante uso che la poetessa ne fa a creare impennate di lirismo in questa simbiosi fra sentire e dire. Questa ascesi verso l’assoluto, non è altro che una scalata alle forme, agli intendimenti sempre più totalizzanti della traduzione dell’anima. Dio è in questa sonorità leggiadra e suadente di un lirismo come risultato di ricerca poetica, maliziosa ed empirica, seppur incrostata di evidente spontaneità. E stelo dolente, foglia secca, polline leggero, spiga tremolante, giglio di libeccio,  malinconia del fiore, tratturi dell’infanzia, erba trafitta, filari di stelle sono tanti segmenti di pathos tutto teso a rendersi visivo tramite un panismo sacrale. E la natura fa da supporto, si offre come ancella per ritrattare nelle sue parvenze i nodi del sentire; e il tutto si amalgama in un poetare avvolgente d’afflato lirico.  L’autrice si fa spettatrice e affida alla spiga tremante, all’aria del tramonto, all’ala radente dell’ultimo passero, ai chicchi d’ombra il compito di narrare la sua tracimazione sentimentale.

                           “Era solo una spiga tremante,

                            un candido giglio di libeccio,

                            a intenerire l’aria del tramonto.

                            L’ala radente dell’ultimo passero,

                           preludio di aromi celesti.

                          E quel grappolo solitario nell’orto

                         aspro di sole, odorava di lucertole;

                         la luce ai calanchi esalava

                        aromi di mentastro.

                       …

                       Questa sera voglio puntellare il muro

                      diroccato dalla grandine,

                     alleviare le piaghe del Tuo costato.”

                            Tutta l’esperienza di un’anima volta alla ricerca di se stessa sulle strade della poesia è qui contenuta. L’autrice si concede a noi in tutta la sua ricchezza interiore, valorizzata da un dire che fa dei suoi suoni lo strumento principale della sinfonia. E’ così che si fa più tangibile e più umano il suo percorso di sacrificio purificatore al dolore del Cristo salvatore.  “Tornare alla terra come il sasso, / che si accasciò al Tuo legno solitario.” “Solo il tuo verbo ci salverà.” Zirla un tordo canterino: Dio è vivo, / ha resistito alla necessità della morte, / per ampiamente rinascere all’Eterno.".

                            Se Keats nell’ode L’autunno esprime il desiderio di ritornare un giorno “nelle radici della natura, da cui ci stacchiamo come frutti sfacentisi, non per perire, ma per verdeggiare di nuovo al sommo dei rami dell’albero della vita e respirare insieme con la natura”, Ninnj Di Stefano Busà, rivolta al Dio creatore, esprime il desiderio di “ … fermare i battiti del tempo: / alla brezza di nuove meraviglie, / correre sui tratturi dell’infanzia, / superando gl’intrichi dei laccioli, / lavare il corpo dal dolore / col balsamo innocente. / Tornare alla terra come il sasso, / che si accasciò al Tuo legno solitario.”.

Nazario Pardini

                           Arena Metato 10/06/2010  

Ho letto il tuo ultimo libro Quella luce che tocca il mondo, del cui grande senso la tua solita generosità mi ha arricchito, con intensità d’animo e bramosia dell’oltre.  Ti ho trovata solita per ricchezza verbale e invenzioni emotive, ma sempre nuova per generosità poetica, accostamenti stilistici, e variazioni metriche. D’altronde che cosa è la poesia se non che la grande spontanea e maliziosa  virtù di frantumare l’anima nell’infinito finito delle cose umane, per riconquistarla come riflesso e terriccio indispensabile per l’unicità del dire poetico. Ed è proprio questa complicità fra la luminosità del sentire, e il supporto tecnico a fare della tua poesia un canto totalizzante d’amore sacro e profano. E’ lì il nocciolo della tua poetica: l’amore per la parola, quel verbo che come un mistero mai appagato compie sublimi furti al creato, per rendere visivo quel pensiero parlante inesauribile e forse esageratamente sproporzionato per la parola umana. Ti ringrazio, e ricevi queste poche considerazioni, che seguono, come un modesto apporto al tuo già tanto celebrato canto. "Senza fretta, ci dormono accanto / le meraviglie del giorno." La luce che tocca il mondo è forse la tua luce, quella che esplode dentro, e dal dentro si irradia nelle cose, offerenti, poi, riflessi intrisi di sapore erbale, di forza terragna, di arroganza di cielo, di prepotenza di mare; riflessi che proprio al ritorno e proprio ora, hic et nunc, si fanno poesia.    "Mi porgevi i tuoi chicchi radiosi / come oro tra i vitigni. / Al sole che esondava dal tuo / cielo; volgeva l’autunno dei clangori, / ai pampini maturi, al miele / gemmante dalle acacie."

Mi porgevi i tuoi chicchi radiosi / come oro tra i vitigni.

L’erba è un’aspra erba amara, …

… l’autunno dei clangori / ai pampini maturi …

… al miele / gemmante delle acacie …

… i pettirossi / (che) provano ad impazzire …

… mentre le ortiche insanguinano / i papaveri …

Lascio una terra di mare e di lava, / di spicchi di porpora e di vento; …

Non siamo solo di fronte a configurazioni naturali, o a semplici rappresentazioni elegiaco – idilliache; ma di fronte a oggettivazioni disposte e disponibili a restituire, come valore aggiunto, violenze luminose, arricchitesi dei travagli, delle esuberanze, delle meravigliose meraviglie di quella luce che tocca il mondo. Il mio amore per questi canti tocca l’impossibile, quando versi ora più ampi, ora più brevi s’immolano alla musicalità di un endecasillabo che si fa vera cascata di luce. " mutevole e giocoso, quasi amore ... i suoi silenzi gravidi di spighe. …  trascina i gigli d’anima, li affonda. Ed anche nella memoria dell’anima resteranno, per la poetessa, mare, lava, spicchi di porpora e di vento, eco di stelle, follia di tramonto, dune sabbiose tra case bianche e libeccio. Un morboso attaccamento alla sua terra, alle sue più esagerate esplosioni, dipinte con altrettante iperboli verbali: spicchi di porpora, eco di stelle, sbiancare l’anima, follia di tramonto. Per Ninnj Di Stefano Busà la vita è luce, luminosità; e viverla significa godere di questa luminosità che esplode ed implode dalle cose e nelle cose. E crede e spera che  questa luce sia la scala possibile per unirci all’inarrivabile. Ma l’anima sarà pura, sbiancata? O l’anima avrà consistenza, avrà un volume, un contenitore di bellezze terrene a cui l’autrice difficilmente rinuncerebbe. La poetessa è tutta qui, non solo in questa opera, ma in tutto il suo percorso poetico. L’inquietudine umana, la coscienza della nostra fragilità, il quesito del destino del nostro pensiero e delle nostre memorie è ciò che rende estremamente universale e umanamente fruibile il verso di questa poetessa che ha prodotto e continua a produrre opere fra le più belle e più conosciute nel panorama letterario attuale.  Il poeta è un uomo vivente in tutto il corso del tempo (passato, presente e futuro) e la poesia è vita, con cui è inscindibilmente congiunta. Ma la vita è anche sogno, immaginazione, aspettativa, aspirazione a fughe liberatrici, verso isole contornate di venti leggeri e fragranti, saporosi di salmastrose visioni dovute e che la vita spesso non offre. Trovare il senso di queste fughe e rafforzarlo con la vitalità del verbo della Busà, significa elevarci al di sopra del contingente ed offrire ai giusti palati il beneficio ed il piacere di una magistrale creazione poetica. Se Hönderlin nella lirica Iperione chiede al canto che sia per lui: “rifugio amichevole”, affinché la sua “anima raminga e senza radici / non smanii di oltrepassare la vita” e divenga “luogo di felicità …/ ove io abbia dimora, / mentre di fuori con tutto il suo ondeggiare / il tempo possente … rumoreggia lontano”, Ninnj Di Stefano Busà chiede al suo canto che si faccia lucente di terra e di Cielo e che  sublimi, foscolianamente eccelso, per dare un senso alla vita.   

Nazario Pardini

02/11/2010