NAZARIO P. LEGGE: "LA GEOMETRIA DEI GIRASOLI" DI PIETRO CATALANO

Pietro Catalano. La geometria dei girasoli.
Edizioni dell'istituto italiano di cultura di Napoli

Eppure quegli oggetti parlano di noi,

raccontano lo scorrere del nostro tempo,

le avidità e le corse verso l’ignoto,

le speranze e le attese d’ogni momento:

ma la vita è un soffio leggero

che accarezza lentamente

la volta del cielo, nemica

d’ogni idolo appeso al fico sterile

e lontana da mute cetre

come echi senza suoni e parole.

  

Una poesia onesta, agile, fluente dove il verso, con tutta la sua portata ontologica, si fa ritmo e icastica equivalenza di un sentire  profondo e plurale; polivalente e spirituale, dove i sinestetici allunghi e le varie intrusioni stilistiche di simbolico impatto danno corpo al dettato lirico  Si parte da riflessioni di ampio respiro, da meditazioni umanamente oggettive; c’è la vita con tutto il suo bagaglio esistenziale: le memorie, il tempo che fugge, l’amore, l’aspirazione alla giustezza, e il rammarico per un mondo in balia delle aporie, delle storture, delle anomalie che fanno soffrire. Partendo dalla poesia testuale già possiamo entrare nel cuore della poetica di Catalano: gli oggetti, lo scorrere del tempo, le avidità, le corse verso l’ignoto, le speranze: “ma la vita è un soffio leggero”. Sì, la vita, la coscienza della sua fugacità, e di noi esseri mortali legati ad un filo sottile. Per questo il Nostro insiste sui problemi da risolvere per dare un senso alla nostra storia. La speranza è una gran cosa ma certamente vale poco di fronte alle questioni che ci assediano: impegno, ecco cosa occorre, volontà, voglia di dare tutto noi stessi per  un contributo, anche se minimo, ma importante se uniti  nell’intento. Scrivere sulla sua poetica è come decriptare il caleidoscopio, le sue innumerevoli sfaccettature, le sue policrome sfumature; una poesia proteiforme che, coi suoi versi di varia positura metrica, riesce a concretizzare gli empiti di un’anima tutta volta a narrare le vicende del vivere; le latebre più nascoste; gli angoli più segreti. Questo il diorama della sua narrazione: nostos, ricerca di una quiete improbabile. Una navigazione non sempre liscia, la ricerca di un approdo che soddisfi le inquietudini, i  sobbalzi epigrammatici, i  parametri da mortale. Ma si sa che per noi terreni, misurati dal tempo e dal luogo, non è facile agguantare anche solo con la vista l’isola appagatrice; sì, è là, e nella  nostra coscienza esiste, come esiste nelle nostre intenzioni,  ma quanto improbabile approdare alle sue sponde! In Catalano è vivo l’abbrivo della ricerca, non solo spirituale, ma anche verbale: in un lavoro di scavo e di assestamento topico per soddisfare le richieste di un animo zeppo di immagini e sentimenti da rivelare. Ed è per questo che il suo cammino si fa vario e articolato: ora oggettivo, ora autobiografico, ora narrativo, ora descrittivo. Insomma un percorso poematico di intensa vicissitudine umana, dove trovare parte di noi, delle nostre scottature o elevazioni, non è di sicuro impossibile. Credo sia opportuno a questo punto dare la parola a Keats che nell’ode l’Autunno scrive che nella vita, con la quale la poesia stessa è inscindibilmente legata, prevale il desiderio di essere un “uomo” e di ritornare un giorno “nelle radici..., da cui ci stacchiamo come frutti sfacentisi, non per perire, per verdeggiare di nuovo... e respirare insieme con la natura”. Sì, con la natura, quella maiuscola, la Madre Eterna, quella che ci tiene e ci ispira, quella che ci dona albe, tramonti, sere, mari, monti, valli, a ché diventino parole del nostro dire; oggettivazioni del nostro essere e del nostro poetare. È essa che ci nutre e ci dà vita e anche se la maltrattiamo con interventi malefici, alla fine, ci accoglie fra le sue braccia nell’ultimo nostro respiro. Morte, vita; luce, ombra; ordine, caos; gioia, dolore... una serie di contrapposizioni che trovano il posto giusto nel “poema” di Catalano, perché è dall’equilibrio di tali contrapposizioni che nasce e si sviluppa  il senso dell’esistere; dalla simbiotica fusione di tali elementi il senso del viaggio. Un viaggio odisseico che attraverso scogli e nuove scoperte si fa scheletro portante di una storia, dove sono proprio le esperienze della vita, dell’esser-ci, positive o negative, a rendere il nostro sguardo plurale, disposto ad allungare il tiro oltre certe colonne; a fare di noi degli esseri comprensivi, umanamente inquadrati, e socialmente  inseriti. Visto che si tratta proprio della società in cui viviamo, in cui affondiamo le radici, e che spesso condanniamo per mancanze o soluzioni di ineguaglianza. Volgere lo sguardo al sociale, alla realtà in cui il poeta vive, è un bisogno di cui Catalano non può fare a meno, dato che il senso dell’umano  esondante dai suoi versi si fa voce determinante nel gioco della poesia. Con ciò non vogliamo trascurare la riflessione che il poeta fa sui tanti perché e sui quesiti di difficile soluzione che contornano il fatto di esistere; sa il poeta che la sua storia come quella dell’uomo in genere è soggetta a naufragare nel nulla; e ciò che lo turba è il destino delle sue memorie; quel patrimonio che torna e ritorna per dire che c’è e per significare da una parte lo scorrere del tempo e dall’altra la voglia di vincerlo quel tempo riportando a galla momenti e fatti ingoiati dalla clessidra. Non è certo inappropriato riportare un aforisma che molto ha a che vedere con la struttura portante dell’opera del poeta: John Donne, di cui è celebre il sermone Nessun uomo è un'isola, scriveva: “La morte di qualsiasi uomo mi sminuisce perché io sono parte dell’umanità. E dunque non chiedere mai per chi suona la campana: suona per te”. È proprio questo sentimento di pluralità sociale, di coinvolgimento umano, che caratterizza l’empito ispirativo del Nostro; le sue meditazioni contemplative:

dalle confessioni di simbolica metaforicità:

Sono un albero vecchio,

profonde radici che succhiano

memorie in umide zolle,

fusto freddo, sordo rumore secco,

m’angoscia non sapere

il destino del nido fra i rami,

coppia di passeri che cinguettano

fino a sera, incurante del freddo

nella prossima notte... (L’albero),

alle estensioni emotive di carattere erotico:

è sempre là,

l’amore,

basta abbracciarlo (È sempre là),

dai ritorni memoriali di affetti familiari:

Vorrei avere gli occhi di mia madre

(...)

Con i suoi occhi vorrei vedere

gli occhi di mio padre

che la fissano

mentre canta fanciulla alla fontana,

io prima di nascere

ero in quello sguardo (Gli occhi di mia  madre),

alle pulsioni umanitarie di fronte a naviganti senza meta:

La barca di gomma era troppo piccola

per quarantasette donne e uomini

fuggiti dalla fame e dalla paura,

a cacciare dalla mente e dai cuori

le notti senza luna e senza sogni... (Il tuo nome è Fortuna),

da Ai bambini di Aleppo:

Cantano ancora i bambini di Aleppo

ora che la coperta è calda nella notte,

il rombo cupo non fa più paura

è suono che prelude al temporale,

le ombre s’allungano nella stanza

senza avvolgere il viso delle bambole.

fino al simbolico imbrunire della notte:

Vedo adesso l’imbrunire avvicinarsi,

ascolto il suo respiro sfiorarmi i capelli

e m’accorgo che la luna

rischiara la notte appena iniziata.

Ma oltre la luna

il sole m’aspetta ancora per giocare

a dadi col nuovo giorno (Oltre la  luna)

Una storia, tante storie in un racconto fluente e realisticamente lirico, dove l’anima, di ritorno da una perlustrazione, rincasa vibrando di battiti cardiaci; e dove la geometria perfetta dei cromatici girasoli contrasta con un mondo lontano, irregolare, spigoloso; con un mondo in cui ognuno è solo dentro abiti fabbricati da sconosciuti:

Ognuno è solo dentro abiti

fabbricati da altri sconosciuti,

eppure siamo tutti così vicini,

stretti negli aliti

dei vetri appannati la mattina,

ma così lontani

come mondi sconosciuti

Ma Catalano ama questa vita, l’irripetibile fatto di esistere, l’afflato di questa vicenda; ama il sacrosanto mistero di tale occasione ed è per questo che ne critica gli aspetti negativi, dacché la vorrebbe più vicina, più umana, più pulita, più sana, a ché gli umani potessero giocarsi il futuro più uniti, più disponibili all’incontro con gli altri; più coscienti del valore della pace:

I lupi sono ritornati, come millenni fa:

al posto di pelli d’animali

indossano caldi vestiti

con effigie dei potenti della terra

e comode scarpe griffate

per calpestare suoli anonimi altrui.

I vecchi abbracciano i bambini

non più per tramandare

semi di memoria:

essi non germogliano più

nei campi bruciati dal napalm;

li abbracciano per nascondere

lo sguardo vuoto di speranza.

Nazario Pardini